Ανακαλύψτε το επάγγελμα του σχεδιαστή παραγωγής

Αν έχετε καλό μάτι για αφήγηση, καθώς και εξαιρετικές δεξιότητες σχεδιασμού, τότε μια καριέρα στο σχεδιασμό της παραγωγής μπορεί να είναι κατάλληλη για εσάς. Ειδικά εάν είστε αρκετά τυχεροί για να είστε ήδη ειδικός σε σχεδίαση, αρχιτεκτονική, εσωτερική διακόσμηση, κάμερες και φακοί - πιθανώς βρήκατε την κλήση σας.

Τι κάνει ο Σχεδιαστής Παραγωγής;

Ο σχεδιασμός της παραγωγής μπορεί να είναι ένα κρίσιμο στοιχείο για κάθε σημαντικό δημιουργικό έργο, διότι τα οπτικά στοιχεία βοηθούν συχνά να φέρνουν μια ιστορία στη ζωή.

Ο σχεδιαστής παραγωγής είναι υπεύθυνος για τη συνολική εμφάνιση του έργου. Ο ίδιος ή αυτός διευθύνει το τμήμα τέχνης και τους οικοδόμους, καθοδηγώντας τους μέσα από τη διαδικασία μετατροπής της φαντασίας και των δημιουργικών τους οραμάτων σε πραγματικότητα. Ο σχεδιαστής παραγωγής συνεργάζεται στενά με τον σκηνοθέτη και τον παραγωγό ταινίας, ντοκιμαντέρ ή τηλεοπτικής εκπομπής για να καθορίσει ποιο είναι το δημιουργικό όραμά τους όσον αφορά την εμφάνιση της παραγωγής. Μπορούν να επιτύχουν αυτό με την κατάρτιση σχεδίων. Ή, μπορεί να φτάσουν μέχρι και να φτιάξουν εννοιολογικά μοντέλα με βάση τις διάφορες συνομιλίες που έχουν με τον σκηνοθέτη και παραγωγό.

Το επόμενο βήμα θα ήταν να προσλάβουν το πλήρωμα που είναι απαραίτητο για να μεταμορφώσουν τα σχέδιά τους, ή μοντέλα, στην πραγματική συμφωνία.

Απαιτούνται δεξιότητες και εκπαίδευση

Θα πρέπει να έχετε βασικές δεξιότητες σχεδίασης αν σκέφτεστε να εισέλθετε στο επάγγελμα αυτό. Πολλοί από τους πιο επιτυχημένους σχεδιαστές παραγωγής έχουν πτυχία στην αρχιτεκτονική ή στον περιβαλλοντικό σχεδιασμό. Αυτά δεν είναι απαραίτητα απαιτήσεις για τη δουλειά, αλλά μπορούν να σας βοηθήσουν να δώσετε ένα βασικό πλαίσιο ή ένα μαξιλάρι εκκίνησης από το οποίο θα ξεκινήσετε. Αυτά τα διαπιστευτήρια θα φαίνονται επίσης καλά στο βιογραφικό σας - ειδικά επειδή πρόκειται για προχωρημένους βαθμούς που απαιτούν τουλάχιστον δύο επιπλέον έτη εκπαίδευσης πέρα ​​από την απόκτηση πτυχίου πανεπιστημίου.

Ο θεατρικός σχεδιασμός είναι ένα ακόμη εξαιρετικό υπόβαθρο για αυτή τη θέση. Ο σκηνικός σχεδιασμός μπορεί να θεωρηθεί σαν δύο ή τρία πλαίσια μιας ταινίας. Στην περίπτωση μιας τηλεοπτικής εκπομπής, εάν εξετάσετε το σκηνικό για την τηλεοπτική σειρά hit "Mary Tyler Moore" της δεκαετίας του 1960, σχεδόν κάθε επεισόδιο έλαβε χώρα σε δύο μόνο δωμάτια.

Οι σχεδιαστές παραγωγής πρέπει επίσης να είναι πολύ εξειδικευμένοι επικοινωνιακοί - δεν είναι εύκολο έργο. Πρέπει να είναι σε θέση να συνειδητοποιήσουν οπτικά μια συγκεκριμένη σκηνή και στη συνέχεια να μπορέσουν να το εξηγήσουν λεπτομερώς σε εκείνους που χρεώνονται με την σωματική οικοδόμηση. Ο δημιουργός της πιο δημιουργικής εξειδίκευσης δεν μπορεί να αρθρώσει αρκετά ώστε να μεταφράσει τα γραφικά σε λέξεις. Οι δεξιότητες των ανθρώπων είναι επίσης απόλυτη ανάγκη για έναν σχεδιαστή παραγωγής, εξαιτίας όλων των διαφορετικών ειδών ανθρώπων που θα πρέπει να εργαστεί με - από δημιουργικούς τύπους έως μηχανικούς που έχουν κερδίσει.

Συμβουλές σταδιοδρομίας

Ο καλύτερος τρόπος για να ξεκινήσετε μια καριέρα ως σχεδιαστής παραγωγής είναι να εργαστείτε για κάποιον σε αυτή τη θέση ως μαθητευόμενος ή βοηθός. Ακόμα και να είσαι γκόφερ είναι χρήσιμο αν μπορείς να δεις την ευκαιρία για πρόοδο. Αυτό θα σας επιτρέψει να έχετε μια ακριβή εικόνα για το τι ακριβώς συνεπάγεται η δουλειά σε καθημερινή βάση, καθώς και για την αναντικατάστατη πρακτική άσκηση που θα καταλήξει στην προώθηση της καριέρας σας. Ίσως θελήσετε να αρχίσετε ως βοηθός παραγωγής σε ένα τμήμα τέχνης για να πάρετε την εμπειρία στο ισόγειο που θα χρειαστείτε.

Ή, προσπαθήστε να πάρετε μια δουλειά που εργάζεται σε διαφημίσεις, φοιτητικές ταινίες, ή ακόμα και μουσικά βίντεο - αυτό θα θέσει τις βάσεις για την ανάληψη πολύ μεγαλύτερων έργων. Και, αν όλα τα άλλα αποτυγχάνουν, μην κοροϊδεύετε να είστε εσωτερικός - ακόμη και ένας απλήρωτος ασκούμενος.Όλοι πρέπει να ξεκινήσουμε κάπου και όσο θα έχετε τη σταθερή εμπειρία και θα ενισχύσετε το βιογραφικό σας, θα είστε μπροστά από το παιχνίδι.